基础钢琴教案-巴赫风格（三）.docVIP

课题：巴赫风格（三） 一、教学内容 ??????? 三百年的钢琴音乐艺术发展史和教育史，形成了一套科学合理、规范有序的学科整体系统。今天的专业钢琴教学一般包括五大块内容，即基本（功）练习（如音阶、琶音及教师针对性创编的辅助性练习等），练习曲、奏鸣曲、复调曲和乐曲（中外乐曲），这五大块教学内容充分地体现出钢琴教学体系的严谨性。 二、教学目标 ??????? 社会钢琴学习考级贯彻着上述五大块教学内容，从第二级到第十级，巴赫学习始终作为一个复调发展的延伸内容。社会钢琴教育质量的优化有待于高师钢琴教学水平的提高及艺术教育观念优化。 三、重点难点 ??????? 正确地演奏巴赫，有助于增长技术与音乐之“内功”，她含有益良的“生化性”艺术滋养作用。专业的钢琴演奏学习（包括业余时间优美地弹奏钢琴），巴赫是一道不可跨越域面。 四、教学过程 ??????? 以上谈到的社会考级内容版本为跨世纪新版《全国钢琴演奏（业余）考级作品合集》，中国音乐家协会音乐考级委员会编，执行主编周铭孙，新华出版社，1999年11月版。对于“全国钢琴演奏（业余）考级”中的括号内“业余”两字的认识，我们应该理解为是利用业余时间习练钢琴，如普通中小学校的学生等，而不能理解为是学习方法的业余及弹奏规格的差劣。对于普通中小学校的学生学琴，把弹琴当作音乐来学，把练琴成为生活中的快乐，把音乐信息溶入他们的文化学习之中，显得更为重要。多弹弹巴赫，可以增添逻辑的思辨和诗意想象，还可以锻炼人的毅力恒心与严谨作风。 ??????? 《风笛舞曲》（“钢基”第一册第84页）是一首轻松活泼、流畅的摩塞塔舞曲。分手练好右手和左手的内容，注意连奏与断奏的分明准确。第1-2小节的右手小指弹奏要深透并有保持音效果（下同）。第9-12小节右手旋律要注意旋法的变化特点。第13-16小节右手小指弹奏要强化，而拇指的弹奏重量要有所控制，同时要注意跨小节切分音的节奏推动力。左手分解八度的弹奏，要注意手腕的松通及弹奏重量的移动倾向，小指要扎实饱满，拇指不要出非节拍韵律重音。配合右手旋律特点，第9-12小节左手分解八度伴奏型可以用断奏。第3-4小节双手合弹要整齐有弹力，并富有音色颗粒感的齐奏效果。第2小节连至第3小节的较远距离跳进，要有提前准备的键盘方向感意向，手腕放松，从容准确。 ??????? 乐曲结构为带再现的单二部曲式，第1-8小节为A段，第9-28小节为B段，其中第21-28小节为A段（1-8小节）的再现。演奏中要注意曲式结构内的变化起伏及逻辑意韵。 ??????? 《风笛舞曲》曲首标有Allegro con brio,意为快板，有活力的、热烈的。Allegro（快板）的节拍机速度为每分钟132拍，练习时可用每分钟86-132拍的音乐速度。此曲乐谱上注明“练习分解的八度音及细致的分句”，这是需要正确严格达到的学习目标。 ??????? 摩塞塔（Musette）又译音为“缪塞特”，是法国路易十四至十五的宫廷中应用的一种贵族型风笛，是风靡一时的田园风味娱乐的产物”。关于“摩塞塔”，可参见《外国音乐辞典》第48页，173页、226页、592页、665页和864页（上海音乐学院音乐研究所汪启璋、顾连理、吴佩华编译，上海音乐出版社1988年8月版）摩塞塔舞曲创作时常模仿风笛音响效果，表现田园式的艺术情趣。 ??????? J?S?Bach创作的《小前奏曲与赋格》、《创意曲》和《平均律钢琴曲集》都是复调音乐，是钢琴复调音乐学习的典范作品。 ??????? J?S巴赫《小前奏曲与赋格曲》（人民音乐出版社1979年8月北京第一版）总共收集24曲。根据学习进度，可以选练第一部分的一、二、五、八首和第二部分的一、三首。进一步发展学习可以练习第一部分的六、七、十二首和第二部分的二、四、五、六首。提高阶段的学习可以择用第一部分的四、七、九首和赋格曲。上述进度可说是此本曲集修炼的初中高三个阶段过程。第8页第五首，第10页第八首，第18页第二部分的第二首和第20页第三首，是中国音乐家协会钢琴及电子琴考级中所选用的曲目。 ??????? J?S?巴赫《创意曲集》（人民音乐出版社1977年10月北京第一版）包括十五首二部创意曲和十五首三部创意曲，共计30首乐曲。巴赫曾说：“创意曲是键盘爱好者们的忠实向导”，又说：“要像唱歌那样来弹”（张曼怡等编注《巴赫创意曲集（教学版）》前言，辽宁人民出版社1995年9月版）。习练创意曲可以根据弹奏技术与音乐形象的难易度，按照钢琴考级的曲目进度进行。钢琴演奏学习中更要遵循由浅入深，循序渐进的原则。 ??????? J?S?巴赫《平均律钢琴曲集》（两卷本）（人民音乐出版社1992年8月北京第一版）包括48首前奏曲与赋格，这48首乐曲运用二十四个大小调进行作曲，用创作实践证明了十二平均律在键盘乐器的合理性与优