听觉训练在钢琴演奏中的重要性.docx

西安音乐学院本科毕业论文 西安音乐学院本科毕业论文 听觉训练在钢琴演奏中的重要性 系别 专业方向 音乐学 学生姓名 学号 指导教师 完稿时间：2017年4月1日 PAGE PAGE II 听觉训练在钢琴演奏中的重要性 摘要：就钢琴弹奏而言，它本身就是一个很复杂的心理和生理的过程，它要求弹奏者本身在听觉上有很高的重视和培养。但是很多钢琴弹奏者不以为然，对自身的听觉能力的训练不够，忽视了很多重要的东西。我们会看到很多弹奏者在表演过程中，音色生硬，音质不够好听，且读谱错误，表现力贫乏.所以，对听觉的训练，对钢琴弹奏的好坏，音质效果起着必然的联系。音乐不仅仅是一首好听的曲子，是一种高境界的艺术，也是钢琴家指尖弹奏的灵魂舞者，是通过声音向听众传达作者内心世界的向往的，是靠心灵去感受和体会的。听觉不仅可以使演奏者的练习效果得到提高，还可以在演奏中消除紧张情绪，以保证演奏者的正常发挥。同事还可以使演奏者始终保持着积极，主动的学习状态。用听来使枯燥的音乐变得生动有趣。听觉和钢琴演奏者的心理有着密切的关系，文章会围绕此话题加以说明。 关键词：听觉训练； 钢琴演奏； 重要性  目 录 TOC \o "1-3" \h \z \u 一、引言 1 二、钢琴演奏中听觉的重要性 2 （一）听觉的概述 2 （二）听觉在钢琴演奏中的重要性 2 1、外部听觉在钢琴弹奏中的重要性 2 2、内心听觉在钢琴演奏中的重要性 4 三、听觉的训练 4 （一）听觉训练的内容 4 1、音乐记忆能力的训练 4 2、内心听觉的训练 5 （二）听觉训练的关键方法 6 1、旋律 6 2、和声 7 3、声部的听觉 7 4、扎实的基本功 7 总结 8 参考文献 9 致 谢 10 PAGE 11 一、引言 音乐听觉，在中国目前是受关注的话题，并且在我们这些大学生中，很多都对其不够重视，在我们大多数眼里，能把谱子顺利弹奏出来，技术和技巧不出错，在台上能够展现出音乐的原貌就够了。这种思想，已经被证明是不对的，并且会逐步淘汰这样的思想。曾经有一个王牌飞行员叫哈特曼，他说真正的战士是用心去战斗！同样音乐界亦是如此，在国外的音乐教育中，而且要用心灵和身体去感受音乐所要表达的意境高明的老师，都是教育学生闭上眼睛用心去感受音乐的旋律，，是痛苦还是快乐，是悲哀还是失落，是激动还是寂静，这些都是听觉去感受，然后传达到大脑 ，然后传达到指尖的，这些过程是不能乱的。20世纪90年代曾邀请以为乌克兰钢琴专家，尼.克雷然诺夫斯基教授来中国讲学时，关于中国的音乐界时谈到：“这是在中国培养一个钢琴家所用时间过长的一个重要原因。”这个原因就是我们所探讨的听觉的培养和重视。所以我们必须比他们付出更多的努力，才能达到同样的效果，这还是说明了，我们得从听觉开始学习音乐，学习钢琴。世界著名钢琴大师涅高兹曾告诫“必须发展学生的听觉天赋”. 现在拥有这方面的研究著作，学术论文和材料不多，并且不系统，所以希望以后有更多的人能够去研究提高这方面的不足。 研究思路，是从重要性和如何去练习展开的，且与自身的心理有密切的关系。很多时候在演奏钢琴的时候会紧张，那么听觉的训练使人在台上会更加自信，相信自己的实力。 研究方法，主要是通过很多资料的阅读积累，一点点的分析加工，把书刊和网上的期刊阅读之后，进行筛选、对比、梳理。且从自身练琴的方法中分析听觉的重要性，并且要访高师，仙人指路才能更深入的了解当前钢琴教学和钢琴演奏中存在的问题及在表现音乐作品中听觉包括外部听觉和内心听觉。外部听觉就是音的听觉，而内心听觉是内心的想象。安.鲁宾斯塔有句名言：“钢琴是一间乐器，但有事一百件乐器。”说明，音乐的特别有千万种，表达了不同的情感和意境，音域的变化幅度及其广阔。音乐外部听觉，是一种正常的人体反应，音乐器官对外界的声响的一种反应，。这种外界的，经人脑信息加工而产生对音乐作品的个别属性的反映，比如听到一首卡农钢琴曲，只是觉得好听。这种外部感受只是一种表浅的欣赏音乐的方式。音乐内心听觉是指闭上眼睛用心去感受每个音符，所带来的灵魂上的跳动，那时的音乐可能是一幅美丽的梵高的向日葵，可能是莎士比亚带给你的悲剧。让你潸然泪下。并通过认真研究作品的背景材料，体会到音乐的主题思想，也就是在无声的状态下，人的内心对音乐作品的感知、想象、理解和形成音乐思维，并以此为目的来指导演奏。对于钢琴学习者来说，钢琴学习的过程不仅是局限于好听会弹而是在灵魂上与之同步。好的钢琴师不仅有一双 纤细修长的手指，还要有把打开内心深处悸动的钥匙。音乐外部听觉是视奏研究谱面，并将谱面熟练的过程，利用音乐外部听觉来判定演奏者弹奏的音符是否正确，曲调是否流畅，速度是否合理，表