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悲剧性的悲剧人性之光，穿越苦难黑暗静静流淌关于舞台剧《被嫌弃的松子的一生》 爱诗酒主的埃德韦德说：“伟大的艺术所追求的生命将变得越来越放弃非艺术，更快乐地实现自己的充实，避免忽视社会时尚。他所写的世界本身就是这样一个丰富的世界。它也得到了丰富的世界。它是美丽的，无法弥补悲剧的痛苦和悲剧的完美。” 某种意义上可以说松子的一生是极其失败且充满不幸的，她终其一生所追求的所谓纯粹爱情，最终在残酷现实中被打击得体无完肤。不仅遭受一生中不断被抛弃的命运，生活一塌糊涂，她还因盲目错爱而失手杀人，被捕入狱，在围墙铁窗中虚度了几年光阴。假使将她最后被一群无所事事的孩子殴打致死的悲催结局也算在一起，她为爱而生、为爱而死的生命存在可谓悲哀至极。但是，另一方面，松子在极度的卑微与混乱中所展示出的人性中坚贞不屈的隐忍坚韧，则使得这个人物在某种意义上超脱了普通市井小民身上功利现实的世俗，成为一个敢爱敢恨，真实鲜活的经典形象。舞台上松子的肉体被抛入荒川河流后，在生命弥留之际所展示出的对家之眷恋，以及想象中用废弃多年的手艺给逝去父亲理发的场景，则委实让现场观众感动。结尾处，年轻的松子身着礼服站在高高的楼梯下面，面朝着通向天幕的高耸楼梯里的窗户挥着手，脸上写满微笑，气定神闲，偌大的舞台四周黑漆漆一片，只有那象征着通往家人心灵的长梯在看似不经意投射出的侧光里增添了几分神圣。松子脸上带着圣洁的光，一步一步走上去，最终走向了光明，全场突然静止，一切停顿在这静谧黑暗中，只有那单薄孤寂的娇小身影，在黑暗与困难中默默流淌。 一、 重新诠释的宗教主题：自然地理、心理情感 一部成功的作品可谈的地方很多，但是首先要有一个主旨明确且富有意味的主题，围绕这个主题展开故事。《被嫌弃的松子的一生》的主题显而易见：爱与救赎。这点从剧中松子感情最后的归宿，也是造成她一生不幸人生的始作俑者———龙洋一身上有最为直观的体现。可以说龙洋一的出现除了在结构上承担了部分对松子一生进行另类视角解读从而更易于展开叙事外，更重要的则是主创借由该人物的人生遭遇去试图阐述给观众这部剧中对于信仰的理念：神不仅可以原谅自己，更可以原谅一切世人，包括对你造成伤害的敌人。这个主题在此版舞台剧中体现得并不明确，仅仅保留了龙洋一作为杀害松子“嫌疑人”的人物设定，将他监狱服刑期间使用过的圣经作为寻求松子被杀真相的线索进行了保留，即使到最后，也并没有刻意强化这种宗教带给心灵教化的内在缘由，是轻描淡写地进行的。 但在原著小说中，作者不仅用大量的笔墨来写龙洋一从一名叛逆少年成长为暴戾青年，最终到戾气中年的成长轨迹。巧妙地暗示了在此过程中他最终得以守护心灵的最重要因素，这就是他在监狱服刑时传教士给他的这本《圣经》。不仅如此，在原著小说中，作为故事讲述者之一的阿笙，有一个名为明日香的女友，女友在舞台剧版被删掉了。小说中她的存在对于阿笙的塑造极其重要，是作为阿笙这个新生代人群中的另一种视角存在的。明日香不仅一开始就对未曾谋面的松子姑姑的一生感到好奇，更对惨死公寓的松子悲惨的遭遇愤愤不平。这与一开始对姑姑的死怀着漠不关心态度，不情愿来收拾遗物的阿笙形成了鲜明的对比。剧中对于爱与救赎主题体现最明显的除了我们前面说的松子、龙洋一之外，明日香也可以算其中之一。只不过作为一名代表观众视角的功能人物，她对整个事件的参与有限，始终与主线保持着一定距离。但奇妙的是，随着对松子案情真相调查的步步深入，故事接近尾声时，原著中明日香却最终与阿笙分道扬镳，追求自己所谓的人生去了。不得不说，这或许是她在洞悉了龙洋一与松子经历后的一种彻悟，或者更因为她在龙洋一的身上，看到了宗教对于人心救赎所起到的巨大作用后作出的人生选择。 所以我们看到在这部作品中，除了松子一生坎坷却始终为爱坚守外，剧中其他人物也都在各自的角色设定中生活，共同诠释着这个常见却难解的主题。男女主角之间长达数年的情感羁绊，从少年时相识，到青年时相遇，再到后来同居、分离、再相聚，他们的爱情可以视作一部人类感情在现实生活中的鲜活样本，甜蜜苦涩，个中滋味或许最终只能归咎于弄人的命运。而该剧主题的另一层隐形表达，则是围绕着此事件中形形色色的人物共同编织呈现从而对主线进行有效补充。除了阿笙，其他角色如松子的挚友泽村惠，还有围绕在她身边各式各样的小人物，一起构成了她平凡普通却充满坎坷的生活全部。值得注意的是，不管是主线的正面传达还是辅线的暗中隐喻，尽管两者表现形式不同，诉诸观众的心灵观感部分也有所差异。但是无论如何，该剧所展示出来的无论遭遇何般苦痛悲惨，都应该保持着善良初心，用悲悯去救赎世间一切的良苦用心，值得正面肯定。 二、 悲剧中的救赎 亚里士多德认为“悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿”，这句话成为后世对悲剧最权威的界定。通常意义上，一部剧的主人公应该具备崇高品德和高尚情操，如此才能“将人生