符号学视域下的职场剧改编策略.doc

符号学视域下的职场剧改编策略 一、符号学视域下电视剧改编的实质 现代语言学之父索绪尔提出了符号学的基本理论，他称符号学为一门研究存在于社会生活中的符号生命的科学，随着符号学的不断完善与发展，它逐渐与诸如音乐、美术、建筑、舞蹈等不同学科交叉融合。以符号学的视野考察其他学科的发展，对深化研究层次、促进研究水平的提高具有极其深远的意义。电视剧作为继电影诞生之后的又一大众文艺形式，也不例外地被列入符号学的研究范围，由此以电影与电视为基础的影视符号学应运而生，成为影视批评的一大重要分支。 索绪尔在符号学原理基础上提出了符号的二重性理论，认为符号由“能指”——即符号的具体形式，与“所指”——即符号的抽象意义构成。由此，对文学作品的影视化改编，其实质就是将文字符号转化成影像符号的过程，而该转换成立的前提与基础，是因为文字符号的“能指”暗合了影像符号的“所指”，即二者在叙事特质上的共通性，这解释了文学作品成为影视剧创作蓝本的可行性。不过，两种符号虽服务于相同的叙事目的，在表现形式上却大有不同，构成了电视剧改编过程中的难点与痛点。传统的文字给予受众的审美体验是间接的，注重通过描摹场景氛围、刻画细腻情感让读者联想和想象；而影像却是直接作用于人体感官的，综合运用多元化的艺术形式使形象的再造更直观、具体，省去了调动受众形象思维的时间，降低了理解难度和接受门槛，故而彰显出更大的市场潜力。 二、网络文学影视化改编的优势与现状 近年来除极少数文高质量网络文学作品外，大多数网文IP情节低俗、质量欠佳，但不可否认的是，网络文学影视化的确具有得天独厚的优势。首先，作者要在注意力经济当道的环境下，争夺竞争激烈市场的一席之地，必须将吸引流量放在首要地位，这与电视剧制作方的诉求达成了一致；其次，网络文学采取亲民战略，作者多使用通俗化、大众化的语言风格，甚至采用网络流行语，拉近与受众的距离，尽可能辐射到更广阔的市场，为编剧在后续改编过程中节省了去陌生化的环节；在情节安排上，大部分网文作者刻意将主人公设置为小人物，讲述他们走上人生巅峰的“逆袭”故事，追求节奏紧凑的叙事节奏、跌宕起伏的故事情节、层出不穷的矛盾冲突，营造阅读“爽感”，大致符合电视剧创作中剧情段落需有一定数量的反转和高潮的规律；最后，影视化改编的网文IP几乎都友相当大量的粉丝基础，例如《陈情令》的原作、由墨香铜臭所著的《魔道祖师》在电视剧立项之前就已经被耽美圈读者奉为神作，为后续电视剧播出后全方位大获成功奠定了基础。 三、职场题材文本的改编难点及痛点 如果把《理想之城》置于整个IP剧的生态环境之下，我们将会发现它比起近年来占据市场大半江山、为观众所喜闻乐见的古装大女主剧与现代甜宠剧，在题材层面天然处于劣势，并且在叙事文本的改变与重构上也面临着更加困难的挑战。选择以职场类网络文学为蓝本进行影视化改编，首先要明确职业剧是在客观上以独特的叙事方式建构媲美现实的“影像职业”，以期在主观上给实际“未参与”的观众假性参与的职业体验，因此情景的真实与否，决定了观众是否能得到沉浸其中的观剧感受，这就亟须改编者具备一定的、所描绘职业的专业知识作为指导，通过对专业性与艺术性的精准把控，在不丧失职业剧审美观感的同时尽量还原真实与专业，这也是职业剧创作区别于其他类型剧的最大特点与难点。 电视剧相较于小说，受众范围更广泛，来自评价群体的“检阅”力度更大，此时便需要依靠一名经验丰富的技术顾问来解改编过程中存在的专业性难题。为确保专业性，《理想之城》电视剧创作团队特意聘请绿建集团的生产经理作为编剧顾问，并听取其提供的宝贵经验与意见，这才成就了剧中苏筱的经典台词：“造价表就是造价表”“造价师的职责就是保证造价表的干净”。由此可见，创作者只有满怀对职业本身的敬畏与创作热情，致力于营造职场生活环境的真实感，深入挖掘职业的精神内涵，才能将实现从文字符号到影像符号的有效转换，直至超越文本，赋予职场剧专业、现实与深刻的特性，收获高口碑、高评分的佳绩。 专业性是职场剧的立身之本，是衡量质量优劣的重要指标，它不仅暴露了编剧对职业理解的深浅程度，更直接反映其是否秉持着高度的职业理念与专业主义，真正花费心思打磨文本、要求最高程度呈现行业真实图景的编剧势必会有把一部质感欠佳、真实性不足的职场类网络文学改编为精品职业剧的野心与决心，以彰显他们精益求精的勇气与毅力，这样被严谨改编出的、专业性突出的职业剧在企图“吃”题材红利、却因粗制滥造而弄巧成拙的“IP快消品”迅速退潮后，才显出其留在历史的印迹，经久不衰，历久弥新。 四、职场剧《理想之城》的改编策略 《理想之城》改编自若花燃燃的网络小说《苏筱的战争》，原著发表于2009年，讲述的是苏筱在遭遇失业后再度出发，在职场生态中的盘根错节的人情利益脱颖而出，获得成功的故事。苏筱所处的赢海集团看似光鲜亮丽，实则管理体制低效腐朽