艺术歌曲钢琴伴奏表现分析.docxVIP

　　摘要艺术歌曲，特别是中国艺术歌曲，普遍是以著名诗词、典型或英雄事迹为歌词，是中国传统文化的精髓之一，艺术歌曲的艺术表现力，对人们重新认识和学习中国音乐文化与传统文化具有作用。 　　基于传统发展中国艺术歌曲的目的，文章以艺术歌曲钢琴伴奏为切入点，以艺术歌曲的演唱与伴奏为依据，简要分析艺术歌曲的艺术特点与伴奏功能，着重探讨艺术歌曲钢琴伴奏的艺术表现，促进艺术歌曲演绎水平的进一步提高。 　　关键词艺术歌曲；钢琴伴奏；特色；功能；艺术表现听音乐是日常生活中人们放松身心的常用方式之一，而艺术歌曲与常规的流动歌曲在演绎方式、内涵等各方面的差异明显，相较于常规的流行歌曲，中国艺术歌曲更能表现中华传统文化，促进传统文化的传承和弘扬，这也为艺术歌曲的发展及演绎技巧的创新带来机遇。 　　随着人们对中国音乐文化的重新认识与准确定位，钢琴伴奏作为艺术歌曲中融入的一种近现代演绎技法，在艺术歌曲演绎中的应用更受重视，大幅度提高艺术歌曲的艺术表现力。 　　基于艺术歌曲的独特气质与浓郁的民族特色，结合曲式结构与表现手法等各方面的创新，科学实践艺术歌曲钢琴伴奏的演绎技巧，对创新艺术歌曲钢琴伴奏的艺术化处理、保障艺术歌曲的持续发展具有重要意义。 　　一、艺术歌曲的艺术特色一调式调性多元化。 　　西方音乐创作方法与技巧和中国音乐的有机结合，推动中国传统创作风格的创新，中国艺术歌曲创作中西方和声技法的运用逐渐受到重视，促使艺术歌曲的调式调性更加多元化。 　　中国艺术歌曲在曲式、曲调等各方面的创作，不能照搬西方和声技法，如大小调和声等，应充分考虑到中西方文化的差异，注重中国传统文化与艺术歌曲的融合，在艺术歌曲中有意识地描绘中国味道，丰富歌曲内涵，突出艺术歌曲的民族风格，从而突破传统五声音阶调式对艺术歌曲的局限性，使钢琴伴奏更好地融入中国艺术歌曲。 　　例如，在《上山》歌曲的演绎中，歌曲的调性会有多次转换。 　　在《上山》第一段叙述后，演绎节奏从四儿拍变成八六拍，前后调式紧密衔接，而歌曲调性也由降大调转换成小调，伴随着歌曲演绎的逐步进行，调性又从小调转回降大调，进而歌曲调性又转换成下行大三度大调。 　　最终，《上山》中的钢琴伴奏以大调结束，伴随左手的震音与右手的单声部四与五度。 　　二曲式结构多样化。 　　艺术歌曲的不同创作手法与表现方式，决定了不同艺术歌曲的曲式结构差异。 　　通体与分节是歌曲创作广泛使用的两种曲式结构，是歌曲演绎需要考虑到的重要因素，突显出曲式结构的多样化。 　　在艺术歌曲演绎中，根据歌曲的曲式结构，遵循统一与变化的原则，将钢琴伴奏及其它技巧融入到艺术歌曲的演奏和歌唱中，各类音乐手段与钢琴伴奏相映成趣，促进艺术歌曲演绎效果的增强。 　　例如，《听雨》的曲式结构是单一部，旋律变化简单，而歌曲的主体旋律是八分音符，深度刻画出主人公思念家乡人一夜听雨的心情，烘托出《听雨》的内涵与意境。 　　三伴奏织体丰富性。 　　伴奏在歌曲演绎中发挥的作用无可替代，对歌曲感染力的增强具有积极作用。 　　在同一旋律声部的演绎中，采用伴奏织体的不同决定了歌曲演绎效果的明显差异。 　　在艺术歌曲演绎中，根据歌曲的表现特性，适当融入钢琴伴奏，科学应用和声织体与复调织体等，有助于丰富艺术歌曲的内涵，深刻描绘歌曲的意境，促使听众真正体会到歌曲想要表达的情感。 　　例如，在《我爱这土地》歌曲的演绎中，以稍显急促的八度引出歌曲旋律，钢琴伴奏的左手六连音和右手旋律协同前进，和弦饱满，实现对苦难血泪这一歌曲内涵的深刻描绘，促使《我爱这土地》的演绎能够真正感染听众，增强听众的听觉感受。 　　二、艺术歌曲的伴奏功能全球化发展，促进世界各国在文化、经济等领域的交流进一步加深，而中西方音乐文化的交融，加快西方音乐演奏与创作技法在我国音乐创作中的融入，丰富艺术歌曲伴奏方式，对我国音乐领域的发展具有积极作用。 　　艺术歌曲所具备的鲜明的民族特征，突显出不同历史时期的发展状况，而钢琴伴奏在艺术歌曲演绎中所发挥的作用，对提高艺术歌曲的演绎效果具有重要作用。 　　一烘托性功能。 　　在流行、通俗等各类型歌曲的演绎中，钢琴伴奏是一种常见的伴奏方式。 　　艺术歌曲的创作目的是为表达不同时期的人文思想，依托中国艺术歌曲的演绎，有助于人们了解不同时期的中国历史文化。 　　将钢琴伴奏融入到中国艺术歌曲的演绎中，对歌唱者把握艺术歌曲的旋律、节奏等各方面予以准确引导，提高歌唱者对音准的把握，以钢琴伴奏营造艺术情境，增强歌唱者对艺术歌曲的理解，多维度、深层次地体会艺术歌曲的意境，让歌唱者在艺术歌曲演绎中获得真实的情感体验，并借助丰富的音乐织体与和声效果对艺术歌曲的演绎进行烘托，以钢琴伴奏烘托艺术歌曲的演绎气氛，让听众真正走进艺术歌曲，聆听歌曲创作者与歌唱者的心声，增强听