视觉文化时代武术的发展模式及路径-《首都体育学院学报》(2017年2期).docx

龙源版权所有 视觉文化时代武术的发展模式及路径作者：马文友　杜艳华来源：《首都体育学院学报》2017年第02期 摘要：武术“发展模式”是对构成武术整体的各个要素有全面认识，并在平衡利弊基础上得出的一种具有实效性和可操作性的发展恩路及方式。武术“前视觉文化时代”相对和谐的发展模式被“视觉文化”时代的技术理性至上所打破，出现了人文价值流失，教化作用锐减等现象。为了及时有效地遏制这种境况，提出构建“文化与科技相融合”的武术发展模式。同时，指出该发展模式的具体实现路径：1）武术在图像化传播过程中要坚守自己的精神品格，做到“图文互释，文质相符”；2）武术在艺术化的过程中要加强人文教化作用，做到“寓教于乐，张弛有度”；3）武术在审美化的过程中要分清主次，做到“技艺渗透，相得益彰”；4）武术在时尚化过程中要立足根本，做到“传统内质，时尚表达”。 关键词：武术；视觉文化；发展模式；实现路径；艺术化；审美化；时尚化；图像化 中图分类号：G 852 文章编号：1009-783X（2017）01-0137-04 文献标志码：A 所谓视觉文化，它的基本涵义在于视觉因素，或者说形象或影像占据了我们文化的主导地位，强调视觉快感，专注于感性的愉悦。随处可见的图像、视像、影像充斥着人们的眼球，一切都以快速展现、被动接受的方式进行。人们传统的生活方式、审美趣味、价值取向等都有所改变。在这一社会背景下，武术发展也出现了一系列新问题——人文价值理性流失、精神教化作用锐减等。基于此，本文选定视觉文化时代武术的发展模式及其实现路径进行研究，旨在为新形势下武术更快、更好地发展提供可借鉴的路径。 1.视觉文化时代武术的发展模式 1.1何为模式 “模式”在《现代汉语词典》中被释义为：“某种事物的标准形式或使人可以照着做的标准样式。”《当代新增词大词典》进一步释其为“体现事物的本质和一般特点的基本结构或基本式样，它舍弃了事物的细节，是事物基本特征的体现”。由此可见，模式研究就是要抓住事物的主要问题、主要矛盾，将事物内部的重要因素及其关系理清，以便进行理论分析。本文认为，武术“发展模式”就是对构成武术整体的各个要素有全面认识，能够抓大放小，找出主要矛盾，并在平衡利弊的基础上得出一种具有实效性和可操作性的发展思路及方式。它具有较强的时间规定性与空间延展性，并随时空的变化而变通。另外强调，构建武术发展模式时应注意全面分析，整体规划的原则，既要考虑经济效益，又要顾及社会需求。 1.2需求决定模式 需求决定事物内部各要素的比例及其发展态势，武术发展模式应随社会需求而动态调整。例如，武术商业化发展模式是将武术置于市场经济之中、立足消费社会的现实，以感性的舞台表演形式满足大众审美需求（通俗、时尚元素）的发展模式。这种发展模式只是武术发展的一个阶段，并不是武术发展的终极目标。武术除追求感性直观、新奇刺激的外在美之余，还应该追求更有深度的艺术境界以及文化传承作用。换句话说，商业化发展对于武术的作用是培养消费大众并使其广泛接触世俗性的武术，为武术发展提供经济保障和国际交流与传播平台；但是，我们的时代已经进入了“和谐促发展、文化定输赢”的时代，文化软实力的作用不容小觑，各国之间的“文化争夺”文化侵略”现象也比较明显，因此，武术的当代发展与历史使命应坚守文化底线，深度发掘自身资源，强调“立己达人、守正创新”。 1.3武术发展模式的理性审思 1.3.1从视觉文化角度考虑 “视觉媒介构成的文化，已经不是一个地域性的文化，而是一个超越地域空间界限的全球化文化”。视觉文化具有超越民族、地域、个性等多元特征，是可以世界共享的弱化文化差异性的文化。武术要想得到更多世人的认可、增加自身文化软实力，就必须利用视觉文化的优势。像功夫影片《少林寺》及2008年北京奥运会开幕式、2014年南京青奥会开幕式上的武术表演都是利用了视觉文化的优势，将武术这种富含中国传统文化底蕴的身体语言通过高科技手段置于人们的眼前，成功地进行了全球化的美学展示，扩大了自身的影响力。 20世纪90年代中期开始，功夫舞台剧凭借视觉文化魅力已崭露头角。1994年奥地利人出资拍摄的第一部舞台剧《沙彌之路》（又叫《沙弥走进少林》）在国外首映获得成功后，1998年的《生命之轮》、2002年《少林雄风》，又相继问世。可以说，功夫舞台剧是在视觉文化背景下产生的一个时代强音、一道亮丽风景。它通过视觉文化的“无限制性”使审美主体由小众变成大众，利用人们追求新奇、变化、刺激的消费理念，设计丰富而又曲折多变的情节，通过肢体语言诠释着经典的历史故事，在东方审美文化的视听愉悦中既不生硬也不苍白地进行了文化输出，增加了武术的国际影响力与文化竞争力。另外，以视觉文化为平台的武术类专题节目，也使得人们足不出户即可观看武术表演或比赛。像中央电视台体