浅xi谢灵运山水诗的艺术特色.doc

2012级 学生作业论文 浅析谢灵运山水诗的艺术特色 专业年级 12级汉语言文学 学 号 1220070572 姓 名 苏鸿 指导教师 评 阅 人 二〇一 三 年六 月 浅析谢灵运山水诗的艺术特色 摘要：继陶渊明田园诗之独创后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的审美观和审美趣味而产生。而作为真正大力创作山水诗，并在当时及对后世产生巨大影响的则是谢灵运。其山水诗多描绘永嘉、会稽、彭蠡等地的自然景色，大力发掘自然美，具有很高的艺术价值。 关键词：山水诗 自然 悲情主调 结构 谢灵运(385-433)，南朝刘宋诗人。祖籍陈郡阳夏（今河南太康），世居会稽（今浙江绍兴），出生于东晋世家大族，乃名将谢玄之孙，袭封康乐公。少好学，博览群书，兼擅诗文，其文学活动主要在宋文帝元嘉年间，与颜延之、鲍照齐名，世称“颜谢”“鲍谢”，又有“元嘉三大家”之说。宋时历任散骑常侍，永嘉太守、临川内史等职，为人恃才傲物，不容当世，元嘉十年（公元433年）获罪自杀。中国古代山水诗是与谢灵运之名连在一起的。其酷爱山水，性喜游览，写作了大量的山水诗，且多作于其任永嘉太守之后，占诗作的三分之二以上。其山水诗开拓了清新自然的山水境界，情感丰富，结构相对稳定，形成了自己独特的艺术特色。 引 言 一、兼具“自然“与“雕琢”的诗风 历代诗评家对谢灵运山水诗风格的定位一直存在分歧，究竟是清新自然之风还是雕章琢句，各有说法。《南史·颜延之传》载：“延之尝问鲍照与灵运优劣，照曰：‘谢五言如初发芙蓉，自然可爱；君诗若铺锦列绣，亦雕迹满眼。’”显然，鲍照认为谢诗乃清新自然之风。后钟嵘在《诗品》中引汤惠休语：“谢诗如芙蓉之水，颜如错彩镂金。”后世评李白之诗“清水出芙蓉，天然去雕饰。”也是沿用前世评谢诗之风的说法，可见后世后世对谢诗自然之风的推崇与认可。 但严羽在《沧浪诗话》中说：“谢所不及陶者，康乐之诗精工，渊明之诗质而自然耳。”认为谢诗“精工”。顾名思义，已将谢诗归为“雕琢”。谢榛也指出谢诗以精工“见长”，写诗在“着力”。 谢诗的自然并不是不顾辞彩，也不是完全与“精工“相对的。其自然是与雕琢相得益彰的。王世贞称谢诗“秾丽之极，而反若平淡；雕琢之极，而更似天然，则非余子之可及也。”肯定了谢之雕琢之功，但却能出人巧而返自然。他的许多山水诗往往能做到虽事雕饰而不失自然。其山水诗的雕琢是对自然的一种细致的描写再现，在此过程中，需要诗人精到的眼光和丰富的文采。 如《于南山往北山经湖中瞻眺》一首。 朝旦发阳崖，景落憩阴峰。舍舟眺迥渚，停策倚茂松。侧径既窈窕，环洲亦玲珑。俯视乔木杪，仰聆大壑淙。石横水分流，林密蹊绝踪。解作竟何感？升长皆丰容。初篁苞绿箨，新蒲含紫茸。海鸥戏春岸，天鸡弄和风。抚化心无厌，览物眷弥重。不惜去人远，但恨莫与同。孤游非情叹，赏废理谁通。 本诗对于山水景物的描绘十分的细致入微。开阔的洲渚，茂密的松林，蜿蜒的蹊径，淙淙的流水，嫩绿的初篁，鲜紫的新蒲，自娱的群鸟，纷繁的景物如一幅幅精美的图画，一一在读者面前展现，给人以一种身临其境的美感与真实感。诗中所描绘的景物是寻常、自然之景，经过诗人的刻画描摹之后，仍不失其清新自然、生动。又如《登永嘉绿嶂山》中“澹潋结寒姿，团栾润霜质。”写湖水寒气笼罩，寒气逼人，竹叶在风霜中倍加青翠，虽是寻常之景，却显出清新独特之韵味。总之，谢灵运的山水诗既清新自然，又雕章琢句，用精工之笔将自然山水描绘得更自然，更具亲切感。可以说，“自然”与“雕琢”在其诗中是同行的。 二、多重情感下的悲情主调 谢灵运生活的时代特殊，玄言诗盛行，谢诗中不可避免地有了以礼化情的倾向，其诗中看似单一的情感有时实是难以把握。而纵观其诗作，其中的情感是十分丰富的。《答中书》中的亲情，《庐陵王墓下作》中的友情，《白石岩下行径田》中的世情。他的情是推己及人的，是丰富的。而且谢灵运一生经历了宦途的坎坷，游历山川，其丰富的情感必萦注于山水诗作中。 首先是对山水把玩的喜悦之情。诗人游历大好河川，喜悦之情必不可少。如《初发南城人》中“弃波不缀手，玩景岂停目。虽未登云峰，且以欢水宿。”在其弃波戏水中，透漏出诗人的喜悦之情。又如《过始宁野》中“白云抱幽石，绿筱媚清涟。”将山水之美通过拟人手法表现出来，“抱”“媚”二字具有不可言说的美妙。诗人用此二字恰到好处，把无生命的东西写活了，