高中美术课件：第9课变幻的自然万物.pptx

美术鉴赏|第三单元 美术的世界;照金山脉（摄影）;地理风貌与艺术创作;;大山大水的全景构图，是范宽《溪山行旅图》最突出的特色。作为北宋时期的山水画代表作品之一，它之所以能够彪炳史册，在后人的心中打下深深的烙印，就在于此图大山大水的全景构图、细致刻画的山石树木、多变的笔墨及皴法，以及雄浑的意境，冲击着观者的心灵，更使人产生无尽的凝思……;“忽然一道光线射过来，在那一群行旅人物之后，夹在树木之间，范宽二字的名款赫然呈现。”李霖灿在回忆录中将那个激动人心的一刻化为了永恒。李霖灿指出，自己采用的是在考古发掘时最常用的网球法，才发现范宽的签字。;近观此画，首先映入眼帘的便是矗立在画幅正中央的一座高大的山峰，密如雨点的墨痕，集合成雄伟的山川形象，形成独具面貌的“雨点皴”，落笔苍劲，层层积累，将饱经风霜的岩石刻画得浑厚天成。细线般的瀑布在高山深壑间飞泻而下，隐没在云烟缥缈的深渊中。雄健、冷峻的笔力，勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，再以浓厚的墨色渲染，描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概，不仅层次丰富，墨色凝重、浑厚，而且极富美感，整个画面气势逼人，使观者身临其境。;在《溪山行旅图》面前，最能体会，何谓高山仰止。扑面而来的悬崖峭壁占据整个画面的三分之二。人在其中抬头仰看，山就在头上。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如此渺小。 山底下，是一条小路，一队商旅缓缓走进了人们的视野。马队铃声似乎也渐渐进入画面，山涧还有那潺潺溪水应和。动中有静，静中有动。诗情画意在一动一静中显现出来。巍峨的山峰，葱茏的林木，突兀的巨石，描绘出雄伟的自然景色；山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏，自然与人世的生命活动又处于和谐之中。;范宽继承荆浩“善写云中山顶，四面峻厚”的传统，又于写生中得自然之境，自创写实雨点皴法，形成“远望不离座外”“峰峦浑厚，势壮雄强”的北方山水传统，成就了北方山水的典范。他与李成一文一武，为中国山水画注入阳刚之气，开雄浑之境。无怪乎连推崇南宗的明董其昌也评此画为“宋画第一”！;【富春山居图】 黄公望 元代;; 明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段，前段较小，称“剩山图”；后段画幅较长，称“无用师卷”。;展开画呈现在我们面前的是富春江一带秋初景色：丘陵起伏，峰回路转，江流沃土，沙町平畴。云烟掩映村舍，水波出没鱼舟。近树苍苍，疏密有致，溪山深远，飞泉倒挂。亭台小桥，各得其所，人物飞禽，生动适度。正是“景随人迁，人随景移”，达到步步可观的艺术效果。这幅山水画长卷的布局由平面向纵深展宽，空间显得极其自然，使人感到真实和亲切，笔墨技法包容前贤各家之长，又自有创造，并以淡淡的赭色作赋彩，这就是黄公望首创的“浅绛法”。整幅画简洁明快，虚实相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为“画中之兰亭”。;;古代中国画家的自然观;;倪瓒的画，与抒情达意或描绘真山真水都无关。例如，倪瓒在中景留白的手法，使整个画面构成分开，成为明显不相关的两个部分。也就是说，此处的留白不起到衔接上下的作用，更没有体现透视的深远之感。尽管如此，不可单独而视的这一段留白，其作用却是非常重要的。这一幅在意境的表达上显得更为萧疏、简淡。绘形的疏与简，意境的淡与静，两者结合在一起，体现了虚空的美学品格，即画家始终追求的禅宗的境界——虚静与空灵之感。;我们知道，倪瓒作此画不为绘形，亦不抒发情怀，仅是心中淡淡的伤感在纸笔间化为可被直接感知的笔墨形式。不为作画而作画，只是绘画这种形式恰好抒发了心中苦闷，而这颗心似乎并非落于尘世，却在宇宙天地间，与万物共通，万物亦可化为画家笔下的线条与墨色，以此来舒缓那压抑已久的情绪，使其得以暂时的排解。这大概就是画家向内修心而得宇宙天地之意境的情怀吧。;;;;;;《鹊华秋色图》以平远构图，画面开阔，有很大的纵深，景物由远及近，布景有序，多而不繁。画中呈现的是一片辽阔的沼泽地，极目远眺开远平阔，遥遥左右相对矗立着两座山。 《鹊华秋色图》不像宋代山水画那样重视在画面上的意境，而是更强调画家的主观感受和笔墨形式的追求，赵孟頫将创造意境与抒情写意结合在一起，使画面更具有人文性气息。《鹊华秋色图》初看甚是平淡、干淡之笔，舍弃了墨色，在纸本极尽笔墨之变的能事，枯豪淡墨，简率的墨色，似乎是追求一种清润、秀美和朴拙的格调，表现一种淡泊与平淡的意趣，极富笔墨趣味。;西方的自然观;;＂金苹果事件＂ 为了能得到刻有＂最美丽的女人"的金苹果，三位女神都各自私下贿赂帕里斯，以给他实现最美好的愿望为条件，天后赫拉则答应让他成为统领全亚洲的国王；雅典娜则保证使他成为最聪明的人，并赋予他最高的军功；维纳