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纪录片创作 第五章 纪录片的剪辑 一、纪录片剪辑的特点 （一）故事片剪辑与纪录片编辑的差别 1、编辑的作用更重要： 故事片的剪辑只是导演意图的体现，而纪录片编辑工作则是对生活素材的再创造。 2、更强调剪辑的作用： 故事片是表现故事、塑造人物，纪录片主要是阐述主题。它不能根据剧情需要用演员来重演，也不能去表现已过去的事情，更不能用紧张的情节来吸引观众。所以，它更强调剪辑的作用，要靠视觉联想的确切性和创造性以及有目的的剪辑来使影片生动起来。 3、有更大的创作自由： 在主题的处理上，更多地依赖于个人判断。在画面剪辑处理上，更多地根据编导自己的意愿去选择材料、安排顺序、决定节奏的转换。还可以选择不同的表现角度，使用不同的组合方式去表现自然事件的戏剧性。 4、镜头、场景的连贯更多地依靠内在含义和感情因素。注意：把动作像故事片那样做得连续而又完整，反倒使人产生不可信之感。 5、解说词的整合作用：在纪录片中，视觉往往是不连贯的，这时候，解说词的整合作用就是主要的了。 6、镜头含义有可塑性： 镜头只有在选择和剪辑过程中才能获得它的含义，这取决于剪辑者的立场和观点。所以，电视编辑对题材和素材有一个公正的观点和正确的表达，这是第一重要的。 （二）纪录片镜头的连接 1、纪录片编辑在剪辑时的任务： （1）结构的把握 （2）剪接点的掌握 （3）节奏的安排 2、镜头的连接 镜头连接的最基本要求，就是要在转换过程中使人的视觉注意力感到自然、流畅，使人的注意力从这一镜头自然地转到下一个镜头。 镜头变化幅度的大小与视觉感受的强弱是一个量的正比关系，一般来说变化幅度越大，视觉感受越强；变化幅度越小，视觉感受越弱。 在创作时，根据不同的目的去控制镜头变化幅度是建立连贯的基本方法。若要想流畅平缓，就要控制这些因素的变化幅度，若要造成震惊和突变，就要扩大这些因素的变化幅度。 为了视觉连续感，在镜头连接时应注意以下几个因素： （1）形态因素 形态包括人的动态、物体的形态、线条走向、景物轮廓等。在上下镜头的连接时，两个画面的主体形态相同或相似，容易获得视觉的流畅感。 造成视觉跳动的原因： A.物体的形态差别太大； B.物体虽相似但景别变化太大； C.主体在画面中位置相反； D.视线或方向明显的匹配错误。 （2）动态因素 动势的产生有多方面的原因，画面内主体的运动、摄影机的运动、不同主体的运动等。 视觉连贯的产生就在于这些运动因素所造成的动势流程能够顺利地行进。一旦动作流程明显地被切断，动作就失去它原有的节奏，这样就会产生视觉跳动。 造成视觉跳动的原因： A.运动方向不一致（特别是两个相反摇镜头相接）； B.两个镜头的运动速度明显不一样； C.在接动作时动作出现重复或停顿； D.从静到动或从动到静的突然出现。 （3）其他造型因素 A.影调变化对视觉的影响。影调反差太大会产生跳跃感。 B.景别和视角的变化。景别变化太小，会使人觉得像是摄影机的抖动，而不是有意识的切换。 C.色彩的跳跃。一般对视觉影响不大，但也尽可能注意色彩统一。 二、叙事的剪辑 1、叙事剪辑的逻辑依据 叙事剪辑（叙事蒙太奇）最基本的功能是通过一系列不同景别、不同角度的镜头来叙述动作、事件的外部形态。着重于动作、形态以及造型的连贯性。 叙事剪辑镜头切换依据首先是生活的逻辑 ——连续性和联系性。 所谓联系性，主要指事物间的相关关系。这种事物之间存在的联系，往往也是剪辑时的逻辑依据。 动作剪接——以画面的运动过程为基础，根据实际生活规律的发展来连接镜头和转换场面。使内容和主体动作的衔接、转换自然流畅。这是构成影片外部结构连贯的重要因素。 情绪剪接——以心理活动为基础，根据不同形式的表情因素，结合镜头造型特性来连接镜头和转换场面，造成一种情绪的感染和感情的生发。这是构成影片内部结构连贯的重要因素。 节奏剪接——主要以事件内容的性质和发展过程的节奏为基础。根据运动和情绪的节奏以及镜头造型特性，用一种比较的方式来处理镜头的长度和衔接。它要求重视镜头内部动作与外部动作相吻合的有机因素。 声音剪接——以声音因素为基础，根据内容的要求和声音与画面的有机关系来处理镜头的衔接。它要求声音的完整性和连贯性。 2、动作的分解与组合 分解动作——摄影师在拍摄现实中活动着的人和物时，把它拍成一个个镜头，以便编辑时把她们组接在一起，形成完整的动作过程。每个镜头在完整动作中具有一定的代表性和相关性。选择角度和景别以拍摄每个镜头，就是动作的分解。通俗地讲，就是拍摄的镜头要成组。 组合动作——把那些单独而零散的分解动作按照一定的顺序重新组合成连续活动的视觉形象整体，这就是动作的组合过程。通过组合，这个动作整体已不是现实生活中的动作原形，而是经过省略变得更精练、更有代表性，但又不破坏视觉连贯性的屏幕动作。 3、叙