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解析中国传统龙纹造型 An Explanation into Chinese Traditional Dragon Patterns WANG Bing-di,SONG Ping 龙非真物,它是人类丰富想象的产物,东汉许慎《说文解字》释曰:“龙,鳞虫之长,能幽能明,能细能巨,能短能长,春分而登天,秋分而潜渊。”龙既是兴云作雨、降伏妖魔的神灵,又是英勇、权威和尊贵的皇权象征。龙纹诞生于蛮荒远古,发展、演变于历朝历代。造型各异的龙纹以鲜明的审美特征和浓郁的时代气息,反映了不同历史时期的社会观念和审美情趣。从图腾崇拜到吉祥意象,龙既是中华民族的精神象征,更是中华文化艺术形成与发展的写照。 一、时代特征 1.稚拙、古朴的史前龙纹 上古时代是龙纹创始期。据考证:“龙作为一种吉祥装饰意象起源于新旧石器时代交替的远古时代”。 这时的龙已成为原始氏族的一种图腾崇拜。史籍记载:人类始祖伏羲“龙型”、“蛇躯”、“鳞身”,红山文化(辽阳牛梁河地区)出土的五千多年前的玉雕龙,猪首龙身,头部五官刻画细致,头尾合成环状,颈部鬃毛飞扬,形态生动。此时的龙纹虽然已具蛇形特征,但是,尚处于蒙昧的雏形状态,造型还未形成完整的形象体系。后来,装饰在碗、盆、罐、壶等陶器上的龙纹逐步变形成为鱼龙、鸟龙、象龙等吉祥纹样,形象生动、线条流畅,体现出稚拙、古朴的原始之美(见图1)。 2.神秘、狞厉的商周龙纹商周时期宗教巫术之风浓厚,在统治者沟通天地的青铜器礼器上,装饰纹饰更显神秘的宗教色彩。龙纹质朴粗犷,大多是近似无肢爪的爬行动物。商周龙纹仍然沿袭半坡和夏墟龙纹的脉络,形体上突出的变化是增加了角和足,种类增多。如,夔龙、缡龙、蟠龙、虬龙等。商周龙纹构图严谨,纹饰变化夸张,多以直线表现高浮雕的龙纹主题,铺以细密的云雷纹、回纹等等,层次分明。主纹多采用侧面对称,以四等分或二等分的中心线为准组成对称的单独纹样。狞厉、肃穆的夔龙纹,强化了商周纹饰的雄浑、神秘之美,体现出奴隶主“君权神授”的精神涵义(见图2)。 3.浪漫、激越的春秋战国龙纹春秋战国,诸侯纷争,“诸子百家摆脱了原始宗教的境界,用理性主义解释世界”。随着儒教和道教的盛行,文化艺术更多地反映人的现实生活。“使作品主题由神秘怪诞的偶像纹样向现实生活中的题材转变”。商周时威严、狰狞的图腾意义渐失,吉祥寓意加强。龙形象逐渐趋于写实的兽形,形体上增加虎的四足,变得孔武雄健,华美而富有生活气息,奠定了后世龙的造型基础。在器皿上描绘的多为卷龙纹,龙身卷曲如蛇,富有张力,以单独、适合、连续的方法构图。龙体形态多变,有单体或多体、有角或无角、俯伏或侧曲、卷曲或缠绕。造型有写实的分岔角兽型,还有变体的龙头与几何纹、蔓藤纹、蔓草纹的组合型。战国时,道家祈望长生不老的思想与楚文化中羽化登仙的祥瑞思想相融合,这时的神已不再是神秘恐怖的主宰,它仅仅是对人死后永生的一种寄托,是建立在肯定认识的基础之上,所以人与神的世界是可沟通的。战国的帛画中,由人驾驭的神龙成为引导墓主人升天的瑞兽。战国龙纹神采飞扬、精细、浪漫,表达了激越、动荡的时代特征(见图3)。 4.古拙、雄健的秦汉龙纹秦汉时期,儒学宗教化,道家羽化升仙的思想更浓。大帝国的威势在建筑的“秦砖汉瓦”上得到淋漓尽致的表现。祥瑞图案以及神仙世界等题材大量应用于画像石、画像砖,墓室壁画等建筑构件上。秦汉时,龙形象基本定型,长角、尖耳、兽足、蛇躯、呈无鳞甲的走兽状,威武激昂,气势不凡。龙纹多突破几何骨架的限制,依据龙体运动状态来布局,以单纯质朴的剪影式造型来表现激昂的神态。着意刻划性格和动态,强化力感、简化细节是汉代美学造型的精髓。汉代瓦当上常见与阴阳五行有关的“四灵”(青龙、白虎、朱雀、玄武)系列图案,其中代表东方的青龙,首、尾以“M”形运动延展,鬓毛、肢爪等结构以弧形走势填充空间,富有强烈的动感与节奏,表现出蓬勃的生命活力。汉代艺术是现实主义和浪漫主义的结合,形成古拙雄健、气韵生动、气势磅礴的时代特征(见4图)。 5.雍容、华贵的隋唐龙纹隋唐时期,国力强盛,思想开放,华夏文化兼容并蓄。龙纹一改魏晋时飘飘欲仙之清骨秀象,形体饱满丰腴,介于蛇与兽之间,逐渐从走兽状向蟠行状过渡。龙嘴、龙角和腿加长,肢爪健如猛兽,龙体盘旋多姿,充满生活气息和激昂的气魄。从此,历代的宫廷龙纹,不论是在建筑、皇袍或工艺器具上,都显富丽尊贵之仪态。自魏晋以来,随着外来佛教传入的莲花、卷草、祥云、万字等外来纹样与中华龙纹组合变化,形成鸟语花香,春意盎然的意境。新疆塔里木拜成克孜尔石窟、吐鲁番阿斯培等地出土的唐代丝织品中的盘龙纹和联珠对龙纹,由联珠纹(波斯萨珊王朝纹样)围合龙纹主题,创造了中西合璧的新纹样。隋唐龙纹摆脱了过去的神秘、古拙、威严的艺术气氛,以