第五章18世纪服饰洛可可时期服饰.ppt

服装的表现 洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了纺织业的飞速发展而得以实现的。 工业革命后纺织业快速发展， 从而使服装面料有了更多的选择，花样也更加繁多起来，蕾丝（lace）、花朵（flowers）、蝴蝶结（bow）、缎带（ribbon）、堆褶（puffed up）等装饰艺术大量运用到女装和男装设计中。 政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。 华托服——飘动之服 紧身胸衣——扇子成了不可缺的服饰品。 路易十六时期 （1770-1789） 洛可可→新古典主义 服装：人工形→自然形 波兰式罗布：体积变小，裙长变短。 切尔卡西亚式罗布 洛可可时期的男装一、18世纪前半期 外套:收腰、下摆放开，前门襟有一排扣子紧瘦的裤子：斜丝裁减。 发型及服饰品 男子的发型与服饰品 1. 假发（白色、灰色。 ） 2. 三角帽 二、18世纪中叶 弗哈克（frock） 男士外套，一直垂至小腿的中部，袖子纤长，颜色通常是淡绿，淡黄或黑色。 2.女子的帽子 3.女子的鞋 17世纪初就出现了高跟鞋。大量使用丝绸、织锦、缎子、亚麻布做鞋面。 18世纪80年代，“巴尼尔消失了”，裙子变得柔软了，但继续使用紧身胸衣整形，肩上披着小型披肩。臀垫取代裙撑，于17世纪末一样。这种臀垫被法国以外的国家戏称做“巴黎的屁股”。 在男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型,男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的设计.同时也出现了领子的设计,袖子也有原来的大开口变成了贴合手臂的款式.1715年以后，裤子多用亮色,袜子基本没什么变化. 1760年，男上衣开始去掉多余的修饰，缓解紧束的腰身，变得实用多了，这种上衣称作夫拉克这是燕尾服的原型,也是现在的晨礼服的始祖,用料仍是丝绸，常有印花或条纹图案。 时髦的年轻人流行使用的宽领饰，男士们把装饰在假发后面的黑色蝴蝶结拿来装饰在这种领饰上面。 基莱（gilet） 弗哈克、基莱、克尤罗特 女子的发型与服饰品  18世纪60年代后期，出现了高发髻，最高可达三英尺左右。 发型上的装饰物有：山水盆景、庭院盆景、森林、马车、农妇、牧羊人、牛羊等有关田园风光的和扬帆行驶的战舰等。 * * 第五章 18世纪服饰洛可可时期服饰 意义与背景 每一种文化发挥到了极至就总会刺激另一种文化的产生,后者往往是前者的传承,是在前者基础上的修改和发展.于是,在巴洛克后期,洛可可文化应运而生. 十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流行，同时则有一种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产生。Rococo 是从法国字 rocaille 演变而来的，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。一般来说洛可可时期主要是指在法王路易十五时代（1715 年以后）到路易十六时代(1789年截止)内的这段时期. 洛可可艺术在构图上打破了文艺复兴以来的对称模式原则。 内容提要 洛可可艺术形成原因 因服装表现 洛可可时期女装 洛可可时期男装 洛可可艺术风格 起源： 洛可可艺术是18世纪初发源于巴黎的一种广泛应用于室内，装饰，绘画，建筑和雕塑等设计中的艺术风格。 推动力： 洛可可艺术风格是法国资产阶级的文化艺术，源于法国贵族和资产阶级的文化沙龙。 沙龙是当时贵族、新兴资产阶级、名流等人活动的重要集中处，主要在贵族的府邸里进行，这使得建筑的室内装饰显得尤为关键。 因此，沙龙成为洛可可服饰产生和发展的推动力之一 形成原因： 洛可可艺术的产生受多种方面的影响，表现在服饰方面主要是受以奢华骄奢著称的路易十五的情妇蓬巴杜夫人和以挥霍无度闻名的路易十六的王后玛丽亚?安托瓦内特两人的影响。 在这两位女性的影响下，洛可可服饰得以产生和发展，并且在服装历史舞台上永不落幕。 洛可可服装面料多采用质感温软的材料，浪漫而华贵。面料多采用高雅而精致的面料，如具有优雅和透明感的缎子、消纱和蕾丝花边等。强化具有古典风格的局部特征设计，常饰以华丽花边，领部细褶和袖部装饰，精巧的刺绣工艺和诸如蝴蝶结、玫瑰花装饰等细部处理设计也非常普遍。在秋冬季的材料中，多采用诸如马海毛、高比例兔毛及具有丝光感和柔软毛型感强的材料，并注重面料的表面凹凸感与浮雕感的表面处理。 面料 服装设计题材喜好各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。以轻柔的浅粉色调为中心，形成明亮、柔美而优雅的色彩倾向。喜用娇艳的颜色，如嫩绿、粉红、猩红等，富丽堂皇.多采用夸张的假发、帽子、裙摆等烘托风格。运用具有洛可可式特征的发型、化妆和具有优雅感觉的服饰品等。服装细部处理十分精巧，多采用柔美精巧的花草纹样，加进金属的闪光提花织物或手工性强的手绘印花及刺绣面料。整体地把握设计的基调，合理而有选择地