新媒体技术条件下的摄影文化流变 .pdf

新媒体技术条件下的摄影文化流变 近十年来，传媒领域逐渐兴起了电子文化传媒。其中以影像处理 技术、远程数据通讯技术、多媒体技术和网络技术为代表的新媒体时 代迅速来临，它是人类历史发展继图腾时代、文字时代和图像时代之 后的后图像时代。后图像时代所出现的新媒体特征已开始影响着人类 的生活。也影响了摄影的创作与审美的重构。 它不仅极大地动摇了传统摄影的两大基础 光学和化学。而且使摄 影创作在适应社会转型中，拓展出了新的生长空间，视野更加开阔了， 形式更为多样了。摄影观念、主题开拓、叙事方法以及阅读方式等多 个方面都产生了新的变异 ，有了新的发展。 （一）新媒体解构了摄影的传统基础 新媒体技术直接介入摄影，极大地动摇了传统摄影的两大基础 光 学和化学。它使摄影与非摄影 ；摄影艺术与非摄影艺术的划分标准日 趋模糊 ，其结果是使摄影艺术本源的权威性得到了破坏。 首先；新媒体技术极大地动摇了传统摄影的基础，它很可能使图 像摆脱对光学和化学的过分依赖 ，而形成具有独特艺术语言的新艺术 形式。这已不仅仅是光学和化学上的问题，而是艺术创作方法上差异 的。虽然传统摄影也可以在暗房里合成各种影像，但它毕竟是以人的 现实经验为基础。而新媒体影像既可以是拍摄的影像，也可以是纯粹 地无源制造。无论是拍摄前的控制；还是拍摄后的制作 ；或者是纯粹 地无源制造。电子影像都可以做 出不存在于人现实经验界的影像[1]。 其次；新媒体科技的进步 ，使摄影越来越走向现代艺术创作的核心 选 择。由于新媒体技术使影像信息变得十分脆弱；十分容易被修改和掩 盖。同时也使摄影这项艺术的手艺性越来越低。精良而价廉的相机也 使摄影家和非摄影家之间的距离越来越近。影像处理和传播技术使摄 影家越来越被逼向纯主观选择的路子上。他们选择题材 ，选择时间、 机会、选择构图。事后从一堆大同小异的样片中，选择一张最能符合 自己意念及最佳时空关系的作品来。摄影也因为新媒体技术的不断介 入而变成：在所有艺术表现形式中最无所依靠方式进行创作的艺术门 类。它越来越走向艺术创作过程的核心问题 选择。除了主观独特的创 意性选择之外，别无他物。 所以，我们现在不难理解摄影人莫毅的 古怪 ，他的《狗眼》系列 作品中有意识地用 狗眼 的高度，进行着机械式的纯记录拍摄，这不但 是对传统摄影中相机和摄影人之间的联系提出了质疑；更是对什么是 摄影艺术的质疑。他直接放弃了主体对客观世界的框取。只是把相机 放在狗眼的高度进行着随意地拍摄。事后仅仅从一堆大同小异的样片 中，选择一张最能符合 自己意念及最佳时空关系的作品来。这样摄影 又回到了；在所有艺术表现形式中最无所依靠方式进行创作的艺术门 类。它还是越来越走向后现代艺术创作过程的核心问题 选择。 如果说进行着随意地拍摄也是艺术话？那么在这世界里还有什么 不是艺术呢？那么我们还要艺术家干什么呢？关于艺术托尔斯泰也问 过同样的问题，但我想答案已经绝对不是，十九世纪人们对美好地情 感和创造生活的想象性层面上 ，而是应该设定在文本的基础话语层面 上。这样艺术的边界实质上已被扩展到了今天人文科学的边缘。它甚 至可以被转述为：什么是摄影艺术家（艺术家）、什么是摄影艺术创 作 （写作 ）、什么是摄影史（艺术史）等艺术基石性命题。这可是当 代艺术最热门的话题。而产生这些话题的直接原因就是人类体力劳动 的这一最后工序被计算机大规模的压缩。创造性 （创意 ）劳动将成为 人类的唯一劳动。使划分摄影艺术与非摄影艺术的标准日趋模糊 ，从 而直接混淆了摄影艺术与非摄影艺术创作。 另外；新媒体技术破坏了影像反映客观世界的权威性。新媒体影 像时代正是通过混淆拍摄者、制作者和观者 ；混淆影像的客观现实性。 最终使摄影艺术本源的权威性变成了泡影，本源成了泛本源。 新媒体科技的进步使影像信息变得十分脆弱 ；十分容易被修改和 掩盖。正如 1988 年美国 《生活》杂志刊登了一幅美国总统里根、巴勒 斯坦领导人阿拉法特和以色列总理沙米尔三人合影、握手言和的照片。 在当时立刻引起了轰动 ，稍有历史常识和政治头脑的人，在那个年代 都是不敢相信这个事实。结果不出所料是编辑人员用电脑搞的鬼。即 使就象《美国一日》这样的纪实摄影作品集也逃避不了电脑的修改与 制作，特别是封页那幅不但修改了比例而且改变了透视。1982 年 2 月 《美国地理》杂志运用电脑直接把金字塔进行了重新布放。以上几例 可以看出电子影像不但打击了摄影