浅谈雕塑_痛苦中渗透出的崇高与伟大.doc

- . z. 浅谈雕塑：痛苦中渗透出的崇高与伟大 ——"拉奥孔和他的儿子们" 浅谈雕塑：痛苦中渗透出的崇高与伟大 ——"拉奥孔和他的儿子们" 通过一个学期雕塑的学习，才发现雕塑是一门博大精深的艺术，它教会我的不仅是一种对艺术的认识，而且是一种对待事物，对待生活的一种态度。 今天很想把我最喜欢的一组雕像做一鉴赏，浅谈我对雕塑的理解。从高中起就钟爱这组雕塑——"拉奥孔和他的儿子们"，那时的我仅是被这雕塑与众不同的气势所吸引，现在学习雕塑课后真正被它的精神所折服。"拉奥孔和他的儿子们"又名拉奥孔，**石群雕，高约184厘米，阿格桑德罗斯和他的儿子波利佐罗斯、阿典诺多罗斯三人创作于约公元前一世纪，1506年出土于罗马，现收藏于罗马梵蒂冈美术馆。 这组群雕被发现的时候，拉奥孔的右臂已经遗失，并且两个孩子当中一个遗失了手掌，另一个遗失了右臂。但如今都被补全。雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐惧和痛苦之中，正在竭力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已到达了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和对抗状态下的力量和极度的紧*，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧*而惨烈的气氛弥漫着整个作品。 雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互照应，层次清楚，充分表达了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的准确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进展美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 不得不说，在我第一眼看到这个照片的时候，是一种心灵上的震撼。只恨自己不能亲眼得见。也许真实的会更震撼。是对古希腊文明的崇敬。他们是创造出来的文明在各个方面包括建筑，文学，哲学和艺术都深深影响后来的欧洲文明。这是他们在精神领域的追求的结晶，这是他们留给后人无比珍贵的财富，是被固化的历史。是对美的追求，是对美的创造。"拉奥孔"所表现出的那种虽然痛苦到都快扭曲的脸和身姿，但依然保持着留下了美的感受，这是何等的高超。雕刻家要在既定的身体苦痛的情况之下表现出最高度的美。身体苦痛的情况之下的剧烈的形体扭曲和最高度的美是不相容的。 艺术是人类创造力的象征，最高原则是意蕴，最高成就是给人以无限的美感。"拉奥孔"是古代艺术最辉煌的成就之一，是一颗闪烁着永恒生命的明珠。罗德斯到德阿格桑德罗斯、派里多罗斯和阿塔诺多罗斯三位卓越的艺术家按照一种总的方案，用一块石头巴拉奥孔和他的两个儿子以及巨蟒神奇的缠绕雕刻出来了。 群雕上刻画的是一惊心动魄的场面：大蛇用他们致人死命的绞缠来拉奥孔和他的儿子们， 一条蛇抓住小儿子的胸部,另一条蛇咬住父亲的大腿，拉奥孔的头朝后仰，脸部由于痛苦而变形。 它是艺术的奇迹，是匀称与变化、静止于动态、比照与层次的典范，尽管他表现出极端的痛苦，高度的真实，身体的抽搐，全身筋肉的跳动，它却仍然保持美的 高贵品质，而丝毫没有流于现丑相，关节脱臼的扭曲，无论在人物的姿势上，还是在艺术的表情上都显示出了强烈的古典艺术特点，即：高贵的单纯，静默的伟大。 "拉奥孔"是古希腊在希腊化时期的作品。古希腊是欧洲古代文化艺术的发源地，希腊文化在哲学、文学、特别是在艺术方面的成就对后来欧洲和世界文明的开展有着直接的、深远的影响，其中希腊雕塑更可谓是希腊文化的光芒代表和人类从事艺术活动的典范。古希腊雕塑大致经历了三个阶段：古风时代、古典时代、希腊化时代。同时，也出现了大量的存世的精品，米隆的"掷铁饼者"和普拉克西列特斯的"尼多斯的维纳斯"以及波利克莱特斯的"持矛者"都是这个时代的伟大作品。 纵观古希腊的雕塑，可以看到古希腊的雕塑家们表现的主要对象都是人体他们欣赏人体，不在于感官的刺激，而对人们智慧、力量和精神境界加以颂扬。艺术家用纯真的看裸体，致力于表现心灵的安康和 身躯的雄健优美。专业技法高超，人体解剖准确，比例协调，雕塑语言也十分简练，对后世雕塑艺术影响深远。古希腊雕塑艺术的形象展示方式和特色就是和城市建立、建筑艺术严密地联系在一起。在古希腊雕塑史上，建筑和雕塑总是互相结合，带艺术性的建筑一定有装饰的雕塑。著名的帕提农神庙就是融建筑、雕塑、绘画和自然环境为一体的综合体。这种手法一直沿用至今，影响着世界的建筑设计和装修内容。今天世界各国的城市建筑中可以看到，无论是文艺复兴的意大利建筑，还是苏俄的建筑到所有的城市公共建