摧毁意味着重建的责任——音乐常有赢利模式的的思考.docxVIP

PAGE 1 - / NUMPAGES 1 摧毁意味着重建的责任——音乐常有赢利模式的的思考 摧毁意味着重建的责任——关于音乐常有赢利模式的的思考 长尾理论的作者克里斯.安德森，认为，生意只有两种:付费的和免费模式并不是新经济首创，却在联网时代大放异彩。当然，天下没有真正免费的午餐，免费是建立在在“交叉补贴”的根底之上的。在 互联网时代，发现了商机的企业通过免费去笼络客户，摧毁该产业原有的商业模式。在时间的洗礼中，有些企业水到渠成地发现自己的盈利模式，例如**基于分的免费加收费模式；也有些企业仍在痛苦的寻找着可行的盈这种困境在文化产业领域:文化信息服务作为“特殊”的商品，具有高固定成和非际成本。例如，一首歌曲，作词，到配乐、录制，前期需要大量的成本投人，但在互联网传却只有几个MB和几秒钟的时间，流通成本几乎可以忽略不计。这对广阔的音乐爱好者来说似乎是莫大的福音，但对于音乐创作者来说却是极大的打击，传统的音乐价值链被无情地摧毁了。 许多的互联网音乐网站，通过海量存储吸引了大量的客户，却忽略了文化产业的源头一创作。由于网络的无限复制和免费下载，将音乐创作者的地位降到了尘埃之中，这将使音乐产业成为无源之水。如今音乐产业看起来是枝繁叶茂，却很少去考虑对“根”系的培植和营养输送，这是不可能真正将这个 产业做大做强的。 一、传统音乐产业的盈利模式 音乐产业的变迁与技术的推进严密联系。每一次的技术变革都会给音乐产业带来天翻地覆的变化，并催生出批优秀的企业。 1877年，爱迪生发明了世界上第一台留声机，唱片业也就此拉开了序幕。到了1920年代，收音机和广播电台的出现，对唱片业造成了第一次冲击。不过，通过“公开播放权”的相关权力金的支付方式确实定以及电子式录音的技术替代，1920年代末期唱片工业得到了再一次腾飞。t9}}年，菲利浦公司 的第一片cn问世，让唱片业出现了长达十余年的繁荣。而拥有CD专利技术的菲利浦公司旗下的宝丽金唱片公司亦成为全球最大的唱片公司之一。唱片技术从45转唱片、黑胶唱片再到CD。电台输出也从调幅到调频再至调频立体声，尤其是1981年，美国华纳阿克迈斯公司开放了一个全新的电视栏目— music television, “MTV”由此而正式命名。随着MTV的诞生，一种新的表达流行音乐的形式也被创造出来。MTV拓宽了音乐的宣传模式，形成了唱片、电台、电视三位一体的传播模式。 由此而催生出来的音乐产业盈利模式亦是多样化的。主要可以分为三大板块:版权市场、音像市场和演艺市场。 文化产业的生命力在于内容，音乐产业作为文化产业的分支更是如此。在传统音乐产业的价值链条中，唱片公司经过多年的发展，稳居于价值链的权力中心:他们寻找歌手和作品，并运作下游的营销渠道，促使整个行业发展。据统计，截至20**年，环球、索尼、贝塔斯曼、华纳、百代、五家跨国音乐巨头控制了全球市场70%以上的CD,磁带、LP大碟(密纹唱片)的销售量，在一些发达国家的市场份额甚至高达80%，乃至90%以上。 唱片公司通过版权市场的运作，一方面获取自己的利润.但更重要的是促进音乐产品的创作、宣传和推广。音像市场是唱片公司的主要盈利渠道，通过CD、磁带的复制模式进人消费市场。演艺市场属于唱片公司的衍生产品市场，通过安排各种演出活动，接拍影视作品，获取巨额商业利润。 二、互联网带来产业乱局 随着互联网的迅速发展和宽带的普及，1493年，VIP3音频压缩技术诞生。MP3技术将一首CD音乐压缩到只有几个MB的容量，使之能够在互联网上快速复制流传。这使网络渠道不管是在传播速度上还是在传播质嫩上都大大优一洲专统渠道:开始是部分音乐发烧友通过网络渠道上传和分享音乐，随着消费者越来越多的加人这种音乐传播方式，眼光敏锐的企业家看到了其中蕴藏的商机，于是出现专门的音 乐下载网站。其中最具代表性的是MP3.wm网站，创办于1497年，提供免费的音乐下载，并为具有潜力的音乐人提供作品发布。开张第一天，访问量就超过了1万人次。由此可以看到数字音乐对传统盈利 模式挑战和摧毁的力度。 随着音乐在网络上的快速传播，所谓“新音乐”的保鲜期越来越短，部分“吝啬”的消费者第一时间考虑的不是购买唱片，而是在网络上寻找下载渠道:免费模式爆发了它强大的摧毁能力。傲慢的唱片公司压根没有意识到这种趋势，在法律上也没有相应的阻碍，居于价值链领导地位的唱片公司无法把控音乐在消费者之间的肆意传播，免费棋式导致唱片公司的权力日渐薄弱。唱片公司的利润越来越薄弱，甚至于不