舞蹈艺术概论(全套课件).ppt

五、舞蹈交流的方式及其效果，可分为两种方式： 直接的交流：指观众直接观赏舞蹈的舞台演出的交流方式。 间接的交流：是指观众观赏摄制或录制在胶片、录像带上舞蹈演出的影像，由于缺少像观看舞蹈舞台演出时那种情感信息的直接交流，往往就会在一定程度上减弱艺术感染的效果。 １、舞蹈交流：一个舞蹈作品创作出来还不是舞蹈作品的最后完成，只有观众接受，并在接受过程中经过理解、感受和艺术想象的再创造，使舞蹈作品中的舞蹈形象活在观众的心中，这时，才能说是舞蹈创作的最后终结。舞蹈作品的演出和观众的观赏，不是一个单向的信息传递和影响，而且一个舞蹈作者——舞蹈作品——舞蹈观众之间的双向的信息交流和影响的关系。所以说，舞蹈交流是舞蹈家通过自己的舞蹈作品和广大观众进行信息的交流和情感思想的沟通，只有他们共同浸沉在审美创造的喜悦之中，共同完成舞蹈形象的创造，实现了自我创造价值的充分肯定的时候，才实现了一次成功的舞蹈交流。 ２、舞蹈观赏：一种以舞蹈作品为中介的舞蹈作者和舞蹈观众之间的交流活动方式。它的主要特点是观众为了得到审美的愉悦和精神的享受，是观众依据自己举和爱好的选择性很强的极其自由的一种舞蹈审美活动。 ３、舞蹈批评：一种以舞蹈作品为中介的舞蹈作者和舞蹈评论家之间，以及评论家和观众之间的复合交流的活动方式。评论家对舞蹈作品的批评，应是对舞蹈作品进行全面、深入、细致的分析和准确的评价，既是观众的代言人，又可以帮助观众加深对舞蹈作品的理解，提高观众对舞蹈的鉴赏水平。 一、传播学：19世纪中叶在美国形成的一门新兴的综合性学科。广义指研究人类社会各种信息传播现象的学问；狭义指研究大众传播类型的产生、发展及其功能、方式、内容和效果等问题的学问。 二、舞蹈传播的含义：不管是什么样的舞蹈活动，只要你不是关在屋子里自己跳，不给别人看，而是和大家一起，或是跳给别人看，就都是在进行舞蹈的传播活动。三、舞蹈传播的作用：一个舞蹈作品创作出来，只有经过传播，它才能和观众进行交流；而只有和观众交流，它才真正成为社会的存在。 四、舞蹈传播的方式 １、在喜庆节日期间进行的群众性的舞蹈活动（是我国各民族进行舞蹈传播的主要方式）。 ２、口传身授的舞蹈教学 ３、我国历史上保存在岩画、石窟壁画、舞蹈雕塑、舞蹈画像砖以及绘画中的舞蹈形象，它们对观赏它的观众，也是在进行着舞蹈传播。 ４、舞台和广场的舞蹈演出 ５、采用各种舞蹈记录法，把舞蹈记录下来，使之能得到保留和传播，是历代各国的舞蹈家们所孜孜以求的目标。 １、舞蹈表演：舞蹈演员在舞蹈艺术的时间和空间中，以自身的不断流动的人体动作姿态和表情，按照舞蹈编导的艺术构思和具体编排进行二度创造，塑造艺术形象，完成舞蹈作品创作的全过程。舞蹈表演的物质材料是演员的身体，基本手段是由舞蹈动作组成的舞蹈语言。任务是通过舞蹈语言，综合音乐、舞台美术等手段，表现作品的主题内容，抒发人物的内心情感，描绘人物的性格，塑造鲜明生动的舞蹈形象。 ２、中国舞蹈表演的规律：即具有中国特色的舞蹈表演艺术的美学特征和规律，大致概括为：以情带舞、以舞传情；动而合度、形变神真；技艺结合、引人入胜； 　风采独具、舞韵长存。 第一节　　舞蹈交流 一、概念： 一个舞蹈作品创作出来还不是舞蹈作品的最后完成，只有观众接受，并在接受过程中经过理解、感受和艺术想象的再创造，使舞蹈作品中的舞蹈形象活在观众的心中，这时，才能说是舞蹈创作的最后终结。舞蹈作品的演出和观众的观赏，不是一个单向的信息传递和影响，而且一个舞蹈作者——舞蹈作品——舞蹈观众之间的双向的信息交流和影响的关系。所以说，舞蹈交流是舞蹈家通过自己的舞蹈作品和广大观众进行信息的交流和情感思想的沟通，只有他们共同浸沉在审美创造的喜悦之中，共同完成舞蹈形象的创造，实现了自我创造价值的充分肯定的时候，才实现了一次成功的舞蹈交流。 二、舞蹈交流的基础和条件 １、舞蹈作品必须是信息的载体，包容着一定的信息量，而且是能够通过舞蹈语言所塑造的舞蹈形象表达出来，使观众能够感觉和体会到的。 ２、舞蹈作品必须符合舞蹈艺术存在的客观规律。 ３、舞蹈作品要具有一定的艺术感召力和艺术的感染力，能给观众以审美的感受，能满足观众一定的审美期待，才能把观众的注意力吸引到舞蹈作品中来，否则舞蹈交流则很难进行。 三、舞蹈观众应具备的条件 １、要求具备有一定的舞蹈文化知识水平，起码要大致地了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的共性和特性、舞蹈的表现手段和表现方法等等。 ２、对不同风格、不同流派、不同舞蹈载体的创作审美规范等也应有所了解，对不同的舞蹈作品要有不同的要求、不同的对待。 四、舞蹈交流的两个环节 １、舞蹈观赏环节：一种以舞蹈作品为中介的舞蹈作者和舞蹈观众之间的交流活动方式。它的主要特点是观众为了得到审美的愉悦和精神的享受，是观众依据自己举和爱好的选择性很强的极其自由的一种舞蹈