中国古代文学史 汉乐府.pptVIP

汉代乐府和文人诗 乐府：从机构到作品的转变 乐府诗：感于哀乐，缘事而发 讲读：跳荡的生命情味 对无奈命运或苦难 的 抗争 真实性（源自生活、感人） 形象性（叠字、景物） 叙事性（细节描写：对话、神态、动作） 一、　乐府的起源、发展和流变 “乐府”本是秦、汉朝廷设置的诗、乐、舞三者相结合的音乐机关。 汉朝人称合过乐的歌辞为歌诗。 六朝，人们对此机构采集、合乐而歌的诗也称乐府。文人用乐府旧题写作的诗，合乐与不合乐的统称为乐府。 唐代出现了不用乐府旧题而只是仿照乐府诗的某些特点写作的诗，称为“新乐府”。 宋元以后，“乐府”又用作词、曲的别称。 汉武帝的发扬之功 汉武帝时重建乐府机构，扩大其规模。其职能除制定乐谱、训练乐工、填写歌辞、编配乐器进行演奏外，还负有采集民歌的使命，始形成雅乐俗乐并存的局面。 二、汉乐府诗的收集整理 宋代郭茂倩编诗歌专辑《乐府诗集》。郭茂倩将汉至唐的乐府诗分为12类（见教材225页）。其中包含有汉乐府的四类： 　　①郊庙歌辞，是由文人创作的专供朝廷祭祀燕享用的乐歌。 　　②相和歌辞，有“丝竹更相和”（《宋书·乐志》）之意，是流行在当时的南方俗乐。 　　③鼓吹曲辞，是武帝时代北方民族的新声，当时主要用于军乐。 　　④杂曲歌辞，是指声调已经失传的无所归属者，其中杂有不少文人抒情言志的作品。 汉乐府诗的分类 （1）反映社会下层民众日常生活的艰辛 （2）对两性爱恨的坦露和表白 （3）表达对生命短促、人生无常的感叹 作品讲读 《孤儿行》 采用什么手法表现孤儿艰辛？ 对比 细节描写、生动叙述 生不如死的悲叹 作品讲读 《妇病行》 截取最具有感染力和震撼力的画面 全诗围绕“病”，细节描写鲜活细腻 跳荡的生命情味：“泪下亦何翩翩”“我儿” 作品讲读 《战城南》 全是围绕“死” 巧思妙想：人与乌的对话 怨刺之语：何以南，何以北 生命悲歌：暮不夜归 作品讲读 《有所思》：写一女子爱恨交加的复杂矛盾心情 爱——用玉绍缭之 恨——拉杂摧烧之，当风扬其灰；勿复相思 转念——妃呼豨！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之 作品讲读 《薤露》：感叹生命就像草上的露水很快晒干一样短促，却又不像露水又会重新降落。 《蒿里》：感叹在死神的催促下，无论贤者、愚者，都不能有稍微的停留，都最终成了草中的枯骨 三、叙事手法 1.情境的选取：典型画面 2.情节曲折：偶然性 3.人物形象鲜活生动：语言推动情节 4.构思巧妙：详略得当，渲染 四、　汉乐府诗的地位和影响 1.奠定了中国古代叙事诗的基础。 2.汉乐府诗开创了新的诗体--杂言体和五言体。 五、两汉文人诗 （一）前奏 汉代最早的楚歌，可以追溯到项羽的《垓下歌》和刘邦的《大风歌》。 　　关于个人的自主欲望与外界控制力量（“命运”）相互冲突的意识，以及由此而产生的命运无常的悲观意识，在先秦诗歌中几乎是不存在的。 吾家嫁我兮天一方，远托异国兮乌孙王。穹庐为室兮毡为墙，以肉为食兮酪为浆。常思汉土兮心内伤，愿为黄鹄兮还故乡。 ——乌孙公主《悲愁歌》 北方有佳人，遗世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国，宁不知倾城与倾国，佳人难再得。 ——李延年《北方有佳人》 小结：以上述及的一些典型楚歌，内容上，多抒发人生无常、命运多变的感叹。形式上继承楚辞，多用“兮”字，或以五言为主，或以七言为主，是五言诗和七言诗的前奏。 （二）作品讲读：秦嘉《赠妇诗》 人生譬朝露，居世多屯蹇。忧艰常早至，欢会常苦晚。念当奉时役，去尔日遥远。遣车迎子还，空往复空返。省书情凄怆，临食不能饭。独坐空房中，谁与相劝勉。长夜不能眠，伏枕独辗转。忧来如寻环，匪席不可卷。 古诗十九首 一、《古诗十九首》的收录、作者、时代 　《古诗十九首》最初载于梁太子萧统编的《文选》，因作者佚名，时代莫辨，萧统泛题为“古诗”。这些诗都出自汉代文人之手。 　二、《古诗十九首》的基本内容 （一）游子思乡和少妇闺怨 《行行重行行》 美人迟暮之感 对丈夫的深深怀念 被丈夫遗弃的担心 《迢迢牵牛星》 不可逾越的空间距离 排遣愁苦 百无聊赖 叠词的妙用 三、《古诗十九首》的艺术成就 1.《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，却不是径直言之，而是委曲婉转，反复低徊，许多诗篇都能巧妙的起兴发端。 2.《古诗十九首》许多诗篇以其情景交融、物我互化的笔法，构成浑然圆融的艺术境界。 3.《古诗十九首》以明白晓畅的语言道出真情至理，具有深衷浅貌的语言风格。