谈对《女神》的艺术评价.doc

谈对《女神》的艺术评价 【内容摘要】在“五四”时期，郭沫若不是最新诗人，胡适、刘半农、沈尹默、周作人、康白情等人发表白话诗都早于郭沫若。《女神》不是最早的新诗集，从出版的时间说，它在胡适的《尝试集》、新诗社编的《新诗集》等之后。“五四”最早的一批新诗人以自己或质朴或清新，或凄苦或天真的作品，给我国诗歌带来了春天的气息，展现了与传统诗歌不同的面貌，然而，正如诗人闻一多在《女神》出版之后所作的评论：“若讲新诗，郭沫若君的诗才配称新呢，不独艺术上他的作品与旧诗词相去最远，最要紧的是他的精神完全是时代的精神——20世纪底时代的精神。有人讲文艺作品是时代底产儿，《女神》真不愧为时代底一个肖子。” 【关键词】谈 《女神》 艺术评价 收入《女神》集中包括《序诗》在内的57篇作品，表现了多样的，甚至迥然相异的风格。 一、青年郭沫若不满足于单调的诗风。 他说：“海涅的诗丽而不雄。惠特曼的诗雄而不丽。两者我都喜欢。两者都还不足令我满足。”(《三叶集》)他特别佩服英国诗人雪莱诗风的多样：“他有时雄浑倜傥，突兀排空；他有时幽抑清冲，如泣如诉。他不是只能吹出一种单调的稻草。”(《雪莱诗选·小序》)青年郭沫若也“不是只能吹出一种单调的稻草”。 按照作品的式样和风格，郭沫若把《女神》分为三辑。第一辑是三个诗剧：《女神之再生》、《湘累》和《棠棣之花》。它们取材于古代传说或历史，独具风韵，令人神驰，在中国开创了诗剧这种新形式。第三辑大部分是小诗。有的作品冲淡、朴素，例如《晚步》：松林清新，海潮儿平和，画面是洁净的，节奏是平缓的。有的作品缥缈迷离，例如《蜜桑索罗普之夜歌》：梦一般飘忽美丽的夜色里，抒情主人公弹出了厌世者的曲调，他想效法“那个坠落了的星辰”，永远投身进大自然中去。有的作品清幽妩媚，例如《霁月》，它表现了宁静、隽雅的很美的意境： 淡淡地，幽光 浸洗着海上的森林 森林中寥寂深深， 还滴着黄昏时分的秋雨。 《女神》中最有影响的，是收入第二辑的作品。除《太阳礼赞》等个别诗篇以外，它们都写于郭沫若“最可纪念的一个时期”，即，1919与1920年之交的几个月间”(《创造十年》)。它们中间有著名的《凤凰涅螌》、《天狗》、《炉中煤》、《晨安》、《地球，我的母亲!》等。郭沫若后来回忆说：“在我自己的作诗的经验上，是先受了泰戈尔诸人的影响力主冲淡，后来又受了惠特曼影响才奔放起来的。”是日寸代使他“一时性地爆发了起来，真是像火山一样爆发了起来”(《我的作诗的经过》)。《女神》第二辑中的作品使“五四”时代的热情青年一下子为之迷眩了。这些被激情照亮的诗篇，给正在尝试和探索的中国新诗带来了崭新的、强大的风格。 《女神》第二辑一部分主要作品的风格是强悍狂暴的。在青年郭沫若情感最炽烈的时刻，他喷射出了惊雷闪电一般的诗句： 我飞奔， 我狂叫， 我燃烧。 我如烈火一样地燃烧! 我如大海一样地狂叫! 我如电气一样地飞跑! (《天狗》) 这诗句狂暴到无以复加的程度。这里表达的，是超出常态的强烈情感。不单《天狗》，《晨安》、《我是个偶像崇拜者》、《匪徒颂》等诗篇也都仿佛是一口气喊出来的。它们像猛烈的飓风，像奔泻的急流，它们从读者的心灵上呼啸而过，强烈地冲击着读者，产生极大的感染力。 在突发的情绪状态下，青年郭沫若紧绷着感情的弦。有时候，它简直要崩了，它简直要断了!郭沫若在嚷：“我的一枝枝神经纤维在身上战栗。”(《夜步十里松原》)。“破!破!破!我要把我的声带唱破!”(《梅花树下醉歌》)他不歇一口气，也不容读者歇口气。青年郭沫若写下了威武猛烈的诗句： 啊啊!我眼前来了的滚滚的洪涛哟! 啊啊!不断的毁坏，不断地创造，不断的努力哟! 啊啊!力哟!力哟! 力的绘画，力的舞蹈，力的音乐，力的诗歌，力的律吕哟! (《立在地球边上放号》) 青年郭沫若写下了奔突跳荡的诗句： 打着在，吹着在，叫着在…… 喷着在，飞着在，跳着在…… 哦哦，山岳的波涛，瓦屋的波涛， 涌着在，涌着在，涌着在呀! (《笔立山头展望》) 这些诗句像喧嚣着的激荡的波浪，为新时代奏起惊心动魄的赞歌。与这种强悍、狂暴、紧张的风格相适应，在形式方面，《女神》第二辑中的这一部分作品呈现出中国诗歌从未有过的粗砺形态。 二、青年郭沫若不讲究诗的形式。 他认为：“诗无论新旧，只要是真正的美人穿件什么衣裳都好，不穿衣裳的裸体更好!”他表示：“我所著的一些东西，只不过尽我一时的冲动，随便地乱跳乱舞罢了。”他主张“绝端的自由，绝端的自主”(《论诗三札》)。《女神》第二辑中这些风格强悍狂暴的作品实践了他的主张。 在艺术上，青年郭沫若胆大冲天，他常常逾越常规，使人感到惊骇和不习惯。《女神》第二辑里，有的作品过于单调了。《晨安》的38句诗中，27句都以“晨安”开头。《匪徒颂》各段句式基本相同，尤其每段的后三行，只改动两个字，这样不厌重复，这样少变化，不