中外美术鉴赏－从后印象派到现代主义美术.ppt

个性张扬—从后印象派到现代艺术 从印象主义发展到新印象主义似乎已走进一个怪圈，由于过度注重科学和理性，采取实验的方法作画，却使得画作本身缺乏个性和生命力。 后印象主义虽然号称为印象主义，实际上是印象主义的反叛者，在个人画风上极力探索，从而形成个性独特的艺术风格。现代主义的艺术家也力求创新，从而在个性张扬的路上越走越远。 一、后印象主义 1、凡·高 “我在广岛的原子弹灾害纪念馆中，见到一个很大的石件，上边清晰地印着一个人的身影。据说这个人 当时正坐在广场纪念碑前的台阶上小憩。在原子弹爆炸的瞬间，一道无比巨大的强光将他的影像投射 在这石头上，并深深印进石头里边。这个人肯定随着核爆炸灰飞烟灭。然而毁灭的同时却意外地留下一个匪夷所思的奇观。 毁灭往往会创造出奇迹。这在大地震后的唐山、火山埋没的庞贝城，以及奥斯威辛与毛特豪森集中营 里我们都已经见过。这些奇迹全是悲剧性的，充满着惨烈乃至恐怖的气息。可是为什么梵高却是一个空前绝后的例外，他偏偏在毁灭之中闪耀出无可比拟的辉煌? ” ——冯骥才《最后的梵高》 一位英国评论家说：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。” 这种吸满阳光而茁壮开放的粗大花朵，这种“大地的太阳”，正是他一种含着象征意味的自己——一种通透的、灿烂的、蓬勃的生命本质，他要将这生命本质在向日葵中充分热烈的展现，从而摆脱其现实生活中不幸的阴影，而给这世上苦难的人们带来安慰。 “梵高透过病室小小的窗口，看到夜晚辽阔灿烂的星空，每一颗星都发出自由而温暖的黄光，山峦起伏，山脚下有一座小小的尖顶教堂。这片“星夜”的风景，是梵高内在的渴望，是他在精神躁郁的折腾下片段暂时的安静宁谧，是他在一生的苦闷中片段暂时的心灵自由。 ——蒋勋《艺术概论》 “简单地说，看这幅画 应该使人的头脑得到休息，说得更恰当一些，是使人的思想得到休息。” ——《给提奥的信》 “ 在我的油画《夜间咖啡馆》中，我想尽力表现咖啡馆是一个使人毁掉自己、发狂或者犯罪的地方这样一个观念。我要尽力以红色与绿色表现人的可怕的激情。房间是血红色与深黄色的，中间是一张绿色的弹子台；房间里有四盏发出橘黄色与绿色光的柠檬黄的灯。在紫色与蓝色的阴郁沉闷的房间里，处处是红色与绿色的冲突与对比。在一个角落里，一个熬夜的顾客的白色外衣变成了柠檬黄色，或者淡的鲜绿色。可以说我是要尽力表现下等酒店的黑暗势力。” ——《给提奥的信》 我想尽量强调这些在灯光下吃土豆的人，他们就是用这双伸向盘子的手锄地的，因而这里叙述的是体力劳动，是展现他们自食其力的状况。 一个具有平凡形式和轮廓的人，只要真切的苦痛抓住了他，也将成为一个独具性格的的戏剧性人物……那宝贵的呈到光明里来的珍珠，即人的心灵。 ——梵高 “我见到了加歇大夫，他给我的印象是一个古怪人。作为一个有经验的大夫，他有足够的能力去跟精神病作斗争。在我看来，他所受的痛苦并不比我少。我从他那里得到的印象不坏。当他谈到比利时，谈到古代画家的时候，他的愁眉苦脸就化为笑容。我认为最终我要与他交上朋友。” “我以生命为赌注作画。为了它，我已经丧失了正常人的理智。” ——梵高 2、高更 “我逃避了一切人为的和常规戒律的东西。在这里，我进入了真实，与自然融为一体。在文明的疾病之后，这一新世界中的生活是回归健康。” —— 高更 3、塞尚 “设想一下，如果这样排列的水果是摆放在一张什么也不留的餐桌上，也就是去掉那些皱得离奇的餐巾，那么构图的人为性就会显而易见而且是杂乱的……就它们本身的几何性而言，其重构的依据是绘画内在的节奏：譬如弧形和圆圈之间的变化、黄褐色和柠檬色之间的跳动，以及黄绿色与棕色、红褐色之间的对比等。” ——诺曼?贝列逊 二、 现代主义的新意