浅析张炎词中亡国之痛的思想感情.doc

浅析张炎词中亡国之痛的思想感情 ——与李煜词相比较 摘要：张炎《山中白云词》三百首他的词风格深婉雅净、清丽疏朗，集婉约词之大成。写亡国之痛，这思想贯穿于他落魄飘零的后半生。身为词人和君主双重身份的，政治上的失败却成就了他的绝世才华。作为亡国之君的李煜尝尽苦辛，借词抒发亡国悲痛，其词则多用白描手法直抒心意，且常蕴人生哲理，反映出人类普适的一种悲悯情感。张炎字叔夏，号玉田，又号乐笑翁，临安人。所写的词常常在写景抒情中带有深沉的亡国之痛，情凄怆渺茫备极苍凉。由于他的词寄托了乡国衰亡之痛，所以也他的声音，也就末期的时代之。李煜南唐第三任国君，史称李后主。作为亡国之君的李煜尝尽苦辛，借词抒发亡国悲痛，其词则白描手法直抒心意，且常蕴人生哲理，反映出人类普适的一种悲悯情感。对他来说，亡国之悲不胜哀怨，目睹壮丽河山已非有，旧日的美好生活已成过眼云烟，内心深处对已亡故国的怀念之情必定所作的词都带有亡国之痛的思想情怀落花与词这种文学形式似乎有着天然的密切联系。与诗相比，词的境界纤巧细致，更多地表现优美、悠闲和忧愁。在词中，落花意象被诗人作为惜春、伤春的意象，寄寓青春易凋，流光不驻的生命体验。人思想感情之苦 张炎词中亡国之痛的思想于情于景中表现得淋漓尽致，南唐后主李煜后期国亡后也是多写亡国之词，他们一个是从贵公子到落魄文人，一个是是从帝王到阶下囚。李煜有“流水落花春去也，天上人间”，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的词句。而张炎的立意就取自于李煜的这两句词意，但也有自己的别样创造。 如《南浦·春水》全词寄寓了张炎的一腔愁怨。如词句“甚年年净洗花香不了意思是年年都有花开花落今年的春花谢了，明年还会再开。而人事呢？去年曾经的欢会，今年已经不再，甚至成为永远的记忆。看来春水（溪水）还是令人羡慕的，年年都有落红相伴。这不仅进一步抒发了对于落红的怜惜之情，而且引起了下面对旧游的怀念。落花意象渗透着浓厚的感伤和失落。流水落花春去也，天上人间（《浪淘沙》）凋败的花朵，使伤春原型有了更具体的可感触的呈现；对春光难驻的怅恨，对落花的惋惜升华为撼人心弦的生命关怀。在这里，自然界的花的衰败与社会中人的青春易逝，恰恰成为相互映衬的异质同构关系。而故国繁华的破灭，种种希望的落空，就使李煜词的落花更加颓伤。春花秋月何时了，往事知多少（《虞美人》）春花秋月，常人眼中的美好，在过着囚徒般生活的后主，见了反而心烦。他劈头问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完呢？他对人生的绝望，感情的悲苦，在春花的映衬下更显凄惨悲苦，真是心碎欲滴。一开始从林花着笔，但绝不只是写林花。语句洗练明白而又包含着深深的寄托。雅丽清畅情真意切，而表达又极为巧妙，婉转缠绵，而比兴的手法更显其之情满腹惆怅的梦王国维曾说：“言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也；气质、神韵未也。有境界二者随之矣。”意境是诗歌的根本，《月下笛》是张炎抒遗民心态的一首词。 南宋亡，身怀家国之恨的张炎在甬东一带流寓。孤游万竹山，幽清廖寂的环境并未使其起调令人凄怆渺茫：万里孤云。孤云，是词人的化身。孤云在诗词里喻人蕴含了特定的感伤。清游渐远，故人何处漂泊的日子是那么凄凉，使人找不到方向。故人何处这一声呼唤，将亡国之痛，身世之悲，一齐倾诉出来无法排解，夜里还形于梦寐寒窗梦里，犹记经行旧时路。梦中时张炎出身世家，曾在贵公子的生活中悠游多年1276年元兵攻破临安，张炎祖父张濡被元人磔杀，家财被抄没。即落魄纵欢，在江南江北纵横千里的地方漂泊。亡国之恨，反而愁思黯然。满腹惆怅这首词的悲凉激楚，当为其心声之反映连昌约略无多柳，第一是、难听夜雨。用连昌来指代南宋故宫，透出铜驼荆棘的意思。此时梦想中，宫中的柳树仿佛已衰残无几，当年意态。萧萧的夜雨袭来，令人不忍受。从梦中醒来，却是在异乡夜里灯光摇曳中，共话心绪的悲凉令人凄然。用典贴切、想象丰富、含蓄深厚，风格转为清空深邃的意境，亡国之恨的痛烈心境。作者作此词时，南宋已灭亡了二十年了，但作者的之悲。南唐灭亡后李煜被宋太祖所俘，尝尽国破家亡的滋味，终日以泪洗面。这时期他词作中所描绘的梦意象大多是往日浮华生活的追忆和对故国的怀念。如 多少恨，昨夜梦魂中！还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风（《望江南》）。梦中前呼后拥之中乘兴畅游，华辇像流水，骏马连成了游龙，真是赏心乐事。然而现实却是如此残酷，由一国之君变为阶下囚，甚至连普通人的自由身都失去。当年之繁盛，今日之孤凄，两对比，梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越沉重对往日繁华的眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想象。词人是在梦醒后回想繁华的旧梦，所以梦境中花月正春风的淋漓兴会反而更能触动梦里不知身是客，一晌贪欢的悲慨。同样的情形如人生愁恨何能免？销魂独我情何限！故国梦重归，觉来双泪垂（《子夜歌》）。是一个贵族后裔，他经历家破亡国，祖父被杀，